Josef Špaček, violín

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Elogiado por su notable gama de colores, su segura y concentrada presencia en el escenario, su virtuosismo y aplomo técnico, así como la belleza de su tono, Josef Špaček se ha convertido gradualmente en uno de los principales violinistas de su generación.

Sus interpretaciones de una amplia gama de repertorio demuestran su “asombrosa articulación y atletismo” (The Scotsman) y “un rico y picante  timbre” (The Telegraph).

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Actúa con orquestas como la Orquesta de París, la Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, la Bamberger Symphoniker, la Scottish Chamber Orchestra, la Konzerthausorchester Berlin, la Czech Philharmonic Orchestra, la Tonhalle-Orchester Zürich, la Helsinki Philharmonic Orchestra, la Orchestre Philharmonique du Capitole. de Toulouse, la Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI Torino, la Orquesta Sinfónica Metropolitana de Tokio, la Deutsche Radio Philharmonie, la Academia de San Martín de los Campos, la Orquesta Sinfónica de Shanghai, la Orquesta Filarmónica de los Países Bajos,la Orquesta Filarmónica de Rotterdam, la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo,la Orquesta Filarmónica de Estrasburgo, la Orquesta Filarmónica de Montecarlo, la Orquesta Sinfónica de Stavanger, la Symfonieorkest Vlaanderen y la Kammerakademie Potsdam.

Josef Špaček colabora con directores eminentes como Jakub Hrůša, Semyon Bychkov, Manfred Honeck, Valery Gergiev, Thomas Adès, Krzysztof Urbański, James Gaffigan, James Conlon, Maxim Emelyanchev, el fallecido Jiří Bělohlávek, Petr Popelka, Thomas Søndergård, Cornelius Meister, Michael Sanderling, David Zinman, Eliahu Inbal, Tomáš Netopil, Pietari Inkinen, Marc Albrecht, Aziz Shokhakimov, Christian Vasquez, Jahja Ling y Lio Kuokman.

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Le gusta igualmente dar recitales y tocar música de cámara y es un invitado habitual en festivales y salas de conciertos de toda Europa (entre otros en el Rudolfinum en Praga, el Konzerthaus de Viena, el Muziekgebouw aan ‘t IJ de Amsterdam, la Academia Kronberg, el Festival Evian, el Kaposfest y en Schloß Elmau), Asia y EE.UU. (entre otros en el Kennedy Center, Washington D.C., 92Y en Nueva York, La Jolla en San Diego, el ChamberFest Cleveland y el Nevada Chamber Music Festival).

En el verano de 2021 debutó con gran éxito en el Festival de Verbier y en el Festival Rosendal de Leif Ove Andsnes.

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Sus compañeros de música de cámara incluyen a Gil Shaham, Kian Soltani, James Ehnes, Clemens Hagen, Julian Steckel, Gerhard Oppitz, Noah Bendix-Balgley, Máté Szücs, Miroslav Sekera, Tomáš Jamník, Federico Colli, Sharon Kam, Kristóf Baráti, Zoltan Fejervari y Suzana. Bartal.

En abril de 2022, Supraphon lanzó la última grabación en CD de Josef Špaček, en la que le acompaña el violonchelista Tomáš Jamník. Presenta obras para violín y violonchelo de Janáček, Martinů, Schulhoff y Klein, incluida una transcripción del cuarteto de cuerda núm. 1 para dúo violín/violonchelo. Su anterior lanzamiento, Supraphon, es una grabación muy elogiada de los conciertos para violín de Dvořák y Janáček, junto con Fantasy of Suk, con la Orquesta Filarmónica Checa dirigida por Jiří Bělohlávek. El Sunday Times escribió: “El relato individual, profundamente considerado y virtuoso del violinista de la parte solista de Dvořak es lo más destacado de este programa cuidadosamente concebido”, y agregó que “en este repertorio, Špaček no tiene rival hoy en día”.

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Fue “Grabación de la semana” de The Sunday Times, “Grabación del mes y del año” de MusicWeb International y recibió 5* en Diapason. Otras grabaciones hasta la fecha son un disco de recital con obras para violín y piano de Smetana, Janáček y Prokofiev con el pianista Miroslav Sekera (Supraphon), obras para violín solo y violín y piano de H.W. Ernst (Naxos) y un CD antiguo con las Sonatas completas para violín solo de Eugène Ysaÿe.

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Josef Špaček estudió con Itzhak Perlman en la Juilliard School de Nueva York, Ida Kavafian y Jaime Laredo en el Curtis Institute of Music de Filadelfia y con Jaroslav Foltýn en el Conservatorio de Praga. Fue laureado del Concurso Internacional Queen Elisabeth en Bruselas y ganó los principales premios en el Concurso Internacional de Violín Michael Hill en Nueva Zelanda, el Concurso Internacional de Violín Carl Nielsen en Dinamarca y las Audiciones Internacionales para Jóvenes Artistas de Concierto en Nueva York.

Se desempeñó como concertino de la Orquesta Filarmónica Checa, la más joven de su historia. La orquesta lo nombró “Artista Asociado” a partir de enero de 2016. Ocupó este cargo hasta el final de la temporada 2019/20 y desde entonces se ha dedicado exclusivamente a su carrera solista.

Josef Špaček toca el violín ca. 1732 “Le Brun; Bouthillard” Guarneri del Gesù, generosamente cedido por Ingles & Hayday.

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Vive en Praga con su esposa y sus tres hijos. En su tiempo libre le gusta andar en bicicleta.

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Miroslav Sekera, piano

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Miroslav Sekera se encuentra entre los más destacados jóvenes pianistas checos. Su excepcional talento fue descubierto por primera vez a la temprana edad de tres años por la distinguida educadora, profesora Zdena Janžurová. Miroslav fue un niño prodigio que estaba dispuesto a aprender a tan tierna edad, además del piano, también el estudio del violín con los Profesores Zdeněk Vyoral y Josef Novák. Muy pronto empezó a cosechar triunfos no sólo en apariciones en conciertos, si no también en numerosos concursos de interpretación juvenil, como pianista, violinista y camerista. 

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Luego vivió una experiencia inolvidable que ha quedado grabada en su memoria hasta el día de hoy: su participación en la maravillosa película Amadeus. Dio la casualidad de que el director de la película, Miloš Forman, estaba buscando un niño actor que se hiciera pasar por Mozart en sus primeros años. Mirek, de seis años, resultó ser la elección ideal gracias a su virtuosismo único para  tocar el violín y el piano. Los que han visto la película seguramente recordarán al niño mostrando una valentía increíble interpretando la espineta y violín con los ojos vendados...

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Algún tiempo después de esa experiencia, Mirek se encontró ante la elección definitiva del instrumento en el que concentrarse plenamente en sus estudios posteriores. El piano prevaleció y siguieron años de estudio en la Escuela Básica de Arte de la calle Voršilská de Praga, donde pasó a la clase de la profesora Eva Boguniová en el Conservatorio de Praga, frecuentando también al mismo tiempo las clases del profesor Martin Ballý. Prosiguió sus estudios en la Academia de Música de Praga, con el profesor asociado Miroslav Langer. Se graduó en 1999, como mejor graduado de piano solo de la Academia.

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Ha obtenido numerosos premios en prestigiosos concursos de interpretación en diversos momentos de su carrera, entre ellos el primer premio del prestigioso Concurso Chopin de Mariánské Lázně (1991), primer premio del concurso de estudiantes de conservatorio de Pardubice (1992), primer premio del concurso organizado por la Academia de Música de Praga (1999), donde también recibió una beca de Yamaha, así como el segundo premio del concurso internacional en Gaillard, Francia (2000), y primer premio del Concurso Internacional Johannes Brahms en Pörtschach, Austria (2002).

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Miroslav Sekera ofrece conciertos en la República Checa y en el circuito extranjero, no sólo como destacado solista, sino también como intérprete de música de cámara. 

En 2006, a través de  Multisonic lanzó un CD en solitario de la Fundación Checa de Música con obras de  J. Brahms, D. Scarlatti, M. Moszkovski. Para el compositor contemporáneo de Boston, Joseph Summer, grabó tres CD publicados por Albany Records y Navona Records. En 2013 grabó con el violinista Josef Špaček un CD para Supraphon. Colabora regularmente con la Radio Checa, y por segunda vez ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica FOK bajo la batuta de Jiří Kout. Colabora habitualmente con la mezzosoprano Dagmar Pecková.

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